学影视艺术好吗？

一、学影视艺术好吗？

学影视艺术挺好。

就业方面：

可以在影楼、婚庆公司、影视制作公司、电视媒体、网络媒体、广告公司、大型企业的宣传部门从事摄影师、摄像师，后期剪辑工作。武汉华彩尚映的学员有进影视公司的，进栏目组的，自己开婚庆公司的，开工作室的。

工资方面：

刚入行会低些2500左右，有经验之后3000-5000，如果进入比较大型的影视制作公司，技术比较好的话，可达8000-10000元。

学习机构的重要性:

一定要找有实践机会的影视培训公司，不能只关注影视公司的高大上，那些东西都是表面的，聘请的所谓名师都是理论性强，自己都没啥实践的，学生学完出去还是只能到一些公司实习当学徒。武汉华彩尚映自己本身就是拍宣传片，广告片的公司，会安排学生实践项目。我们的老师也是公司宣传片的摄像师和片子的剪辑师。

二、影视艺术研究学什么？

主要学习电影产业和电影文化现象、电影史、电影理论、电影批评、影视创意与策划、影视广告导演创作、电影视觉设计、电影衍生产品设计、电影市场营销，专业课有专业外语 、策划创新思维与方法、创新思维、广告策划、中国传统文化、艺术市场与视觉艺术创意。

三、影视艺术概论是什么？

是一门研究艺术活动基本规律的课程，是阐述艺术的基本性质、艺术活动系统以及艺术种类特点为宗旨的科学体系。艺术概论是对艺术活动进行分析、研究，以揭示艺术的本质和规律，指导人们按照艺术的特殊规律进行艺术创作和艺术鉴赏，提升人们的艺术修养，充分发挥艺术的各种功能的学科。

四、影视艺术的发展背景？

电影的发展历程：

　　①背景及诞生：19世纪末，随着摄影技术、缩短曝光、连续摄影等一系列技术的发明。1895年法国的卢米埃尔兄弟取得成就，电影诞生。

　　②发展：到1927年之前为默片时代，此间，美国人格里菲斯被誉为“现代电影之父”。卓别林为杰出演员，代表作品有《城市之光》《摩登时代》《大独裁者》等

　　③随着影像与声音结合技术的成熟，有声电影崛起，世界电影进入全面繁荣阶段，如奥斯卡奖的设置。

　　2、电视：

　　①1929年，英国人贝尔德发明了电视

　　②优势：兼具多种媒体优势，具有覆盖面广、时效强和现场感强的特点

　　③主要功能：传播咨讯;开展远程教育;娱乐;展示世界各地优秀艺术品。

　　④意义：丰富精神生活，扩大视野，提高素养，改变了人们的生活习惯、思维方式，对现代社会产生深远影响。成为日常生活中不可缺少的部分。

　　3、影视艺术对人类生活的影响：

　　影视艺术的产生是社会进步的产物，反映了人类科学技术方面的进步，引领文明的发展趋势和社会风尚，满足人们的精神需要。对人类生活产生深远影响。

五、戏剧影视文学与影视艺术——表演的区别？

想当演员主要是考表演专业。给你提供一下专业考试内容你就知道了。专业考试都是三试。

戏剧影视文学：

叙事散文写作。考生在指定题目中选择一个题目，写一篇1500字左右的叙事散文；文学综合考试，题型有论述题、填空或选择题等。考试内容包括中外文化知识、戏剧文学知识、中外文学知识，影视知识等；编讲故事及面试。

表演：

考试的主要内容有表演(即兴表演)、朗诵、演唱(自备歌曲1-2首)、形体(自备舞蹈、武术或体操)、命题表演、艺术特长展示、面试(综合素质)等。女的不低于1米6，男的不低于1米7。

六、为什么影视艺术具有运动？

因为影视艺术所展示的是流动的空间，酷似真实生活的四维时空（幻觉层面）和摄影机的“显微”功能使观众对影视艺术的直观逼真性比较挑剔。

诸如影视的时代氛围、情节展开的环境、演员表演以及人物的化妆、服饰等细节均要给人以逼真感。影视是活动画面的艺术，有形、有声、有色，即使在无声电影时期，它也是十分形象、直观的，不需任何媒介的中转，观众就能直接感受到电影画面所呈现的艺术形象。

艺术源于生活而又高于生活，这里所谓“逼真”，当然不是完全等同于生活中的真实，而是指影视较其它艺术更逼近生活原貌。

七、关于艺术的影视名人句子？

1、艺术是精神和物质的奋斗。——宗白华

　　2、缺乏盛情的艺术家好似没有颜料的画家。——巴里

　　3、我们的艺术应当比现实站更高，应当使人不脱离现实又高于现实。——高尔基

　　4、画家在画室的门上应该大书：“室内有一双眼睛，为不幸的人洒同情之泪。”——贺拉斯

　　5、我们所经历的最美好的事情是神秘，它是所有真正的艺术和科学的源泉。——爱因斯坦

八、影视艺术代表人物？

中国电影百年代表人物

郑正秋

生卒年1889年-1935年。原籍广东潮州，1902年毕业于上海育才公学，曾从事新剧运动，受聘为《民立报》剧评主笔，倡导戏剧应成为改良社会、教化民众的工具。1913年与张石川合组新民公司，共同编导了中国第一部短故事片《难夫难妻》。1922年与张石川等共同创办明星影片公司。

一生共编导影片40余部，是第一代导演中的佼佼者。1913年，《难夫难妻》是中国第一部故事片，被夏衍誉为“为中国电影事业铺下了第一块奠基石”。1923年编写了电影剧本《孤儿救祖记》，第一次为国产片带来远远超过外来影片的经济效益和社会声誉。1933年编导的《姊妹花》是中国最早的有声故事片之一，创下了在同一家影院连续放映60余天的空前纪录。

邵氏兄弟

邵氏兄弟1925年在上海成立天一影片公司，从事影片的摄制与发行。1958年，邵逸夫在香港成立邵氏兄弟(香港)有限公司，建立起一座辉煌的电影王国。邵氏兄弟80年间共拍摄影片1000余部，以商业娱乐片为主，但不乏佳作，有40多部影片获得各类电影大奖，创造了多个第一，如拍摄了中国第一部武侠片《女侠李飞飞》、第一部片上发声的有声片《歌场春色》、第一部粤语片《白金龙》，开辟了黄梅调电影和新武侠片两种新的电影形式……

邵氏兄弟从无声到有声，从黑白到彩色，走过了中国电影发展的每一步，并且在每一阶段都留下了深深的印痕。他们的历史几乎是中国商业电影发展的缩影。

蔡楚生

生卒年1906年-1968年。广东潮阳人，1929年进入明星影片公司，以副导演兼美工师的身份协助著名编导郑正秋工作。1933年拍摄的《都市的早晨》是他的成名之作。

抗战期间，蔡楚生先后认识了周恩来、毛泽东等人，开始自觉地为人民解放事业而奋斗。抗战胜利后，按周恩来的指示，与其他影人共同建立了进步电影的阵地———联华影艺社，一年后又改组成立昆仑影业公司，蔡为编导委员会成员。在战后物资极其匮乏、自身重病未愈的情况下，蔡楚生又与郑君里合作，奋力完成了其最重要的代表作《一江春水向东流》。

主要作品有《渔光曲》、《一江春水向东流》、《南海潮》等。由于对中国电影事业和电影艺术发展所作出的贡献，他被评论界誉为“中国进步电影的先驱者”、“中国现实主义电影的奠基人”。

赵丹

生卒年1915年-1980年。祖籍山东肥城。1932年进入明星影片公司。

主要作品有《琵琶春怨》、《上海二十四小时》、《女儿经》、《马路天使》、《十字街头》、《中华儿女》、《遥远的爱》、《幸福狂想曲》、《关不住的春光》、《丽人行》、《乌鸦与麻雀》、《武训传》、《李时珍》、《海魂》、《林则徐》、《聂耳》、《烈火中永生》，他代表了中国20世纪60年代前后的电影表演最高水平，享有相当的国际声誉。

周璇

1918年生于江苏省常熟，1957年9月22日去世，终年39岁。

周璇一生共出演了40多部影片，并主唱过电影主题曲和插曲100多首，因其在电影《马路天使》中饰演女主角小红，并在影片中主唱的两首插曲《四季歌》和《天涯歌女》，而成为人们心中永远的银幕偶像。主要作品还有《李三娘》、《董小宛》、《苏三艳史》、《长相思》、《歌女之歌》、《莫负青春》、《忆江南》、《夜店》等。

该片获第1届中国电影“金鸡奖”最佳故事片奖、最佳导演奖、最佳摄影奖、最佳美术奖；第10届《大众电影》“百花奖”最佳故事片奖；文化部1980年优秀影片奖；第2届“文汇电影奖”最佳故事片奖、最佳导演奖、最佳编剧奖；第1届中国电影优秀摄影奖；1995年上海影评学会中国电影90年“十大名片”之一

谢晋

生于1923年，浙江上虞县人。1953年在上海电影制片厂任导演。谢晋先后任美国电影艺术与科学学院委员。威尼斯国际电影节、东京国际电影节、印度国际电影节等国际电影节评委。

其它影片《高山下的花环》获第5届中国电影“金鸡奖”3项大奖；第8届《大众电影》“百花奖”4项大奖。《芙蓉镇》获第7届中国电影“金鸡奖”4项大奖；第10届《大众电影》“百花奖”4项大奖。《女儿谷》获1995年第4届全国大学生电影节特别荣誉奖。《鸦片战争》获第17届中国电影“金鸡奖”5项大奖；1997年度中国电影“华表奖”优秀故事片奖；加拿大蒙特利尔国际电影节“美洲特别大奖”。《最后的贵族》获第1届中国电影节荣誉奖。

李小龙

生卒年1940年-1973年。生于美国旧金山，祖籍广东顺德。1966年因参演《青蜂侠》一举成名，开始私人教授好莱坞名人中国功夫。在不少外国人的心目中，李小龙就是中国功夫的化身。

1971年11月被国际武术权威杂志《黑带》列为“世界七大武术名家之一”，被誉为功夫之王、武之圣者。1972年凭《精武门》一片获金马奖“最佳技艺奖”，1993年好莱坞名人大道铺上李小龙纪念星徽，1993年获香港电影金像奖大会颁发的“终身成就奖”。

张艺谋

生于1951年，西安人。1978年进入北京电影学院摄影系，1982年毕业后任广西电影制片厂摄影师，1987年开始出任导演。

1985年《黄土地》获第五届中国电影金鸡奖最佳摄影奖。1988年影片《红高粱》获第八届中国电影金鸡奖最佳故事片奖，第11届电影百花奖最佳故事片奖，第38届西柏林国际电影节最佳故事片金熊奖。2000年2月《我的父亲母亲》获第50届柏林电影节“银熊奖”评委会大奖。1995年在美国夏威夷国际电影节被授予终生成就奖。1996年被美国《娱乐周刊》评选为当代世界20位大导演之一。2005年2月获得好莱坞艺术指导公会颁发的电影影像杰出贡献奖。

九、如何理解数字影视艺术？

正鉴于数字影视艺术的特殊性,对于数字影视艺术的研究通常采取三种方式加以解读,第一种即传统式的影视艺术解读,第二种即后现代形式等理论式的解读,第三种即较少采用的符号学方式解读。

这三种解读方式分别针对影视艺术本体、影视艺术理论、影视艺术实体抽象等进行解读,其解读的难度亦呈现一种由低而高、自浅而深的趋势。针对数字影视艺术材料的研究与解读的一条必经之途,首先即是针对映像材料的无差别序列化分解

十、.影视艺术对人类的意义？

影视艺术作品犹如粮食和蔬菜一样，已成为当下我们的社会生活不可缺少的精神食粮，在当今人类社会中，影视艺术显著地位有目共睹，它影响着人类生活的方方面面，以至于难以想象，倘若没有了影视艺术，我们的生活该怎么运转？影视代替了阅读，这种休闲方式大规模的占用了我们的业余时间。的确，事实上无人能否认影视艺术给我们带来的便利，影视艺术地变化会导致并且意味着认识世界的方式的变化，以及人们生活方式的种种改变。

影视在人们的生活娱乐中占有越来越重要的地位，而它的传播功能也在更多的影响着这个社会和这个时代的人们，影视品质的高低，在无形中必然影响了社会文化的形成和发展走向，社会的现状在同时期的影视中体现，反而言之，电影的文化元素及思想又影响了一个时代个人。

在今后的大众传播媒介发展与社会文化形成的过程中，影视必将博采众长、大放异彩！